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Concerts du Réseau des Salons de musique du Québec

Jonathan Mak, pianiste originaire de Toronto, s’est distingué en remportant le premier Concours international de musique de Sorel-Tracy en 2024 ainsi que le premier Concours canadien de piano Bader & Overton en 2023.

Il poursuit actuellement un doctorat en interprétation pianistique à l’Université Rice, où il étudie sous la direction du pianiste de renommée internationale Jon Kimura Parker.

Jonathan est également récipiendaire des bourses de la Fondation musicale Sylva Gelber en 2021 et 2023, ainsi que du Prix Walter Prsytawski 2023.

La nuit enchantée - Jonathan Mak

Jonathan Mak, pianiste

La Maison musicale de Warwick

18 octobre 2026 à 18:30:00

Monique Pagé, soprano, et Yves-G. Préfontaine, organiste, nous invitent à de séduisantes découvertes puisées dans le répertoire italien des XVIIe et XVIIIe siècles. Tour à tour enjouées, poétiques, parfois inattendues et souvent étonnantes, ces musiques promettent un après-midi des plus agréables en compagnie de compositeurs célèbres — et d’autres beaucoup moins connus — qui méritent pourtant toute leur place au palmarès de cette époque.

Au programme, des œuvres de Antonio Vivaldi, de Giovanni Battista Martini, de Bernardo Storace, de Salvatore et de quelques autres maîtres italiens. Sans oublier Johann Sebastian Bach et Johann Gottfried Walther — deux Allemands, il est vrai — qui tous deux ont carrément emprunté des pages sublimes chez les Italiens...et les ont transposés à l'orgue.

Difficile de résister à un tel menu musical !

Duo Monique Pagé et Yves-G. Préfontaine

Monique Pagé, Soprano lyrique Yves-G. Préfontaine, organiste

La maison musicale de Warwick

20 septembre 2026 à 18:30:00

Lauréat de la médaille d’argent et du prix Krystian Zimerman lors du Concours international de piano Frédéric-Chopin à Varsovie en 2015, le pianiste Charles Richard-Hamelin se démarque aujourd’hui comme l’un des plus importants de sa génération. Récipiendaire de l’Ordre des arts et des lettres du Québec et du prestigieux Career Development Award offert par le Women’s Musical Club of Toronto, il recevait en novembre 2022 le prix Denise-Pelletier, la plus haute distinction décernée par le gouvernement du Québec en arts de la scène, devenant ainsi le plus jeune lauréat de l’histoire des Prix du Québec.

Charles Richard-Hamelin

Charles Richard-Hamelin, pianiste Musique classique

La Maison musicale de Warwick

5 septembre 2026 à 18:30:00

Lauréat de la médaille d’argent et du prix Krystian Zimerman lors du Concours international de piano Frédéric-Chopin à Varsovie en 2015, le pianiste Charles Richard-Hamelin se démarque aujourd’hui comme l’un des plus importants de sa génération. Récipiendaire de l’Ordre des arts et des lettres du Québec et du prestigieux Career Development Award offert par le Women’s Musical Club of Toronto, il recevait en novembre 2022 le prix Denise-Pelletier, la plus haute distinction décernée par le gouvernement du Québec en arts de la scène, devenant ainsi le plus jeune lauréat de l’histoire des Prix du Québec.

Charles Richard-Hamelin

Charles Richard-Hamelin, pianiste Musique classique

Salon Claudine Lapointe

4 septembre 2026 à 23:30:00

Le concert Légendes vivantes est un concert de musique et poésie qui rend hommage à des gens ordinaires ayant des vies extraordinaires. Comme le roi Maurice, qui consacre sa vie à faire du bois de lutherie, et autres travailleurs ou travailleuses de l’ombre aux parcours poétique qui détonnent tant par leur cheminement exemplaire que par l’absence de reconnaissance qu’ils ont. C’est un hommage aux gens de l’ombre sur qui nous mettons les projecteurs.

Trio le Forestare : Les légendes vivantes Poésie, musique classique et contemporaine

Alexandre Éthier, Simon Auger, Olivier Labossière

Centre culturel Le Chenail

29 août 2026 à 18:00:00

Rares sont les artistes qui mêlent tradition et innovation comme Sophie Lukacs, alliant la kora à un cœur d'auteure-compositriceinterprète et à une voix maîtrisant quatre langues. Née à Budapest et installée à Montréal, Sophie a commencé son parcours musical par le violon classique et les chants folkloriques hongrois, appris auprès de sa grand-mère Eva Fahidi, une survivante de l'Holocauste dont la résilience et le talent artistique ont profondément marqué sa compréhension du pouvoir guérisseur de la musique. Mais c'est une rencontre fortuite au Burkina Faso, durant ses études universitaires, qui a tout changé : sa première initiation à la kora, la harpe d'Afrique de l'Ouest. L'appel de cette harpe à 21 cordes était si fort qu'elle ne pouvait s'en détacher. Captivée, mais aussi profondément appréhensive, elle ressentait une grande crainte : la kora est un instrument traditionnellement transmis de génération en génération au sein des familles de djeli (griots), une tradition vénérée qu'elle n'osait aborder, en tant que femme et étrangère. Pendant des années, elle s'est consacrée à l'écoute, s'imprégnant du riche répertoire de la kora. Puis, comme un signe du destin, sur le quai du métro new-yorkais – à la station Columbus Circle – elle a entendu le son si particulier d'une kora résonner dans la station. En suivant la musique, elle a rencontré le maître Malang Jobarteh. C'était le signe qu'elle attendait.

La Kora: Au-delà des frontières
Bistro Les Chantiers

Sophie Lukacs - kora et voix, Noel Mpiaza, percussions, Laszlo Koos – basse

Bistro Les Chantiers

20 août 2026 à 23:00:00

Rares sont les artistes qui mêlent tradition et innovation comme Sophie Lukacs, alliant la kora à un cœur d'auteure-compositriceinterprète et à une voix maîtrisant quatre langues. Née à Budapest et installée à Montréal, Sophie a commencé son parcours musical par le violon classique et les chants folkloriques hongrois, appris auprès de sa grand-mère Eva Fahidi, une survivante de l'Holocauste dont la résilience et le talent artistique ont profondément marqué sa compréhension du pouvoir guérisseur de la musique. Mais c'est une rencontre fortuite au Burkina Faso, durant ses études universitaires, qui a tout changé : sa première initiation à la kora, la harpe d'Afrique de l'Ouest. L'appel de cette harpe à 21 cordes était si fort qu'elle ne pouvait s'en détacher. Captivée, mais aussi profondément appréhensive, elle ressentait une grande crainte : la kora est un instrument traditionnellement transmis de génération en génération au sein des familles de djeli (griots), une tradition vénérée qu'elle n'osait aborder, en tant que femme et étrangère. Pendant des années, elle s'est consacrée à l'écoute, s'imprégnant du riche répertoire de la kora. Puis, comme un signe du destin, sur le quai du métro new-yorkais – à la station Columbus Circle – elle a entendu le son si particulier d'une kora résonner dans la station. En suivant la musique, elle a rencontré le maître Malang Jobarteh. C'était le signe qu'elle attendait.

La Kora: Au-delà des frontières
Freme Cadet Roussel

Sophie Lukacs – kora et voix, Noel Mpiaza – percussions Laszlo Koos – basse

Ferme Cadet Roussel

31 juillet 2026 à 23:30:00

Le troisième album de Nicolas Boulerice, en duo avec son acolyte Frédéric Samson, sortira à l’hiver 2024. De ce nouveau disque sera proposé un concert, voix et contrebasse, consacrés à cette forme de musique qu’ils aiment appeler le cool trad. Résolument à contre-courant des tendances actuelles de la musique traditionnelle québécoise, Cool Trad est un projet qui mets de l’avant les textes et la poésie des anciens, soutenue par une musique emprunte de respect de la tradition comme aussi, prête à replacer le répertoire choisi dans de nouveaux contextes. C’est un spectacle de chanson où une certaine forme de lenteur et de mélancolie rencontre le rythme des mots et le swing, aux frontières du jazz. C’est un dialogue constant entre le répertoire trad et les deux protagonistes qui, par une approche dénudée des marqueurs normalement associés au genre, font naître un nouveau contexte d’écoute. Inspiré du Cool Jazz et du mouvement beatnik des années 50, la pulsation est plus calme, l’émotion au-devant, puis les histoires au cœur de l’interprétation.

Cool Trad Villa des arts Liliane Bruneau

Nicolas Boulerice (Le Vent du Nord) et Frédéric Samson (Small World Project)

La Villa des arts Lilane Bruneau

9 juillet 2026 à 00:00:00

Rares sont les artistes qui mêlent tradition et innovation comme Sophie Lukacs, alliant la kora à un cœur d'auteure-compositriceinterprète et à une voix maîtrisant quatre langues. Née à Budapest et installée à Montréal, Sophie a commencé son parcours musical par le violon classique et les chants folkloriques hongrois, appris auprès de sa grand-mère Eva Fahidi, une survivante de l'Holocauste dont la résilience et le talent artistique ont profondément marqué sa compréhension du pouvoir guérisseur de la musique. Mais c'est une rencontre fortuite au Burkina Faso, durant ses études universitaires, qui a tout changé : sa première initiation à la kora, la harpe d'Afrique de l'Ouest. L'appel de cette harpe à 21 cordes était si fort qu'elle ne pouvait s'en détacher. Captivée, mais aussi profondément appréhensive, elle ressentait une grande crainte : la kora est un instrument traditionnellement transmis de génération en génération au sein des familles de djeli (griots), une tradition vénérée qu'elle n'osait aborder, en tant que femme et étrangère. Pendant des années, elle s'est consacrée à l'écoute, s'imprégnant du riche répertoire de la kora. Puis, comme un signe du destin, sur le quai du métro new-yorkais – à la station Columbus Circle – elle a entendu le son si particulier d'une kora résonner dans la station. En suivant la musique, elle a rencontré le maître Malang Jobarteh. C'était le signe qu'elle attendait.

La Kora: Au-delà des frontières Le BEAM

Sophie Lukacs – kora et voix, Noel Mpiaza – percussions Laszlo Koos – basse

Le BEAM

5 juillet 2026 à 00:00:00

Le troisième album de Nicolas Boulerice, en duo avec son acolyte Frédéric Samson, sortira à l’hiver 2024. De ce nouveau disque sera proposé un concert, voix et contrebasse, consacrés à cette forme de musique qu’ils aiment appeler le cool trad. Résolument à contre-courant des tendances actuelles de la musique traditionnelle québécoise, Cool Trad est un projet qui mets de l’avant les textes et la poésie des anciens, soutenue par une musique emprunte de respect de la tradition comme aussi, prête à replacer le répertoire choisi dans de nouveaux contextes. C’est un spectacle de chanson où une certaine forme de lenteur et de mélancolie rencontre le rythme des mots et le swing, aux frontières du jazz. C’est un dialogue constant entre le répertoire trad et les deux protagonistes qui, par une approche dénudée des marqueurs normalement associés au genre, font naître un nouveau contexte d’écoute. Inspiré du Cool Jazz et du mouvement beatnik des années 50, la pulsation est plus calme, l’émotion au-devant, puis les histoires au cœur de l’interprétation. Le premier volet de ce projet, Maison de Pierres – Confiné aux voyages, a fortement résonné dans le milieu folk par des nominations pour l’album Trad de l’année à l’ADISQ comme aux prix Opus, en plus d’une nomination pour chanteur de l’année aux Prix de musique folk canadienne. Le spectacle Confiné aux voyages fut aussi sélectionné pour un prix Opus régions en 2021, puis pour le concert de l’année en musique du monde en 2022, au même gala. Il aura aussi remporté le Prix Patrimoine de Culture Montérégie en 2021.

Cool Trad Culture C

Nicolas Boulerice et Frédéric Samson

La Maison Lenoblet-Du Plessis

28 juin 2026 à 00:00:00

Le concert Légendes vivantes est un concert de musique et poésie qui rend hommage à des gens ordinaires ayant des vies extraordinaires. Comme le roi Maurice, qui consacre sa vie à faire du bois de lutherie, et autres travailleurs ou travailleuses de l’ombre aux parcours poétique qui détonnent tant par leur cheminement exemplaire que par l’absence de reconnaissance qu’ils ont. C’est un hommage aux gens de l’ombre sur qui nous mettons les projecteurs.

Trio Forestare: Les légendes vivantes Poésie, musique classique et contemporaine

Alexandre Éthier, Simon Auger, Olivier Labossière

Espace Sutton

26 juin 2026 à 23:30:00

Lauréat de la médaille d’argent et du prix Krystian Zimerman lors du Concours international de piano Frédéric-Chopin à Varsovie en 2015, le pianiste Charles Richard-Hamelin se démarque aujourd’hui comme l’un des plus importants de sa génération. Récipiendaire de l’Ordre des arts et des lettres du Québec et du prestigieux Career Development Award offert par le Women’s Musical Club of Toronto, il recevait en novembre 2022 le prix Denise-Pelletier, la plus haute distinction décernée par le gouvernement du Québec en arts de la scène, devenant ainsi le plus jeune lauréat de l’histoire des Prix du Québec.

Charles Richard-Hamelin

Charles Richard-Hamelin, piano solo

La Maison de la musique de Sorel-Tracy

20 juin 2026 à 23:30:00

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